Cours de français

Les différents types de roman sur cette page web : http://www.bibliolettres.com/w/pages/page.php?id_page=263

Histoire du roman très concise, y jeter un coup d'oeil :

http://www.bacdefrancais.net/roman.php

LE ROMAN ET SES PERSONNAGES: VISIONS DE L'HOMME ET DU MONDE

1°) Evolution du genre romanesque: statut des personnages et représentation du monde

a) Au XVIIe siècle:

- Le roman est une œuvre d'imagination mettant en scène des personnages idéalisés qui vivent dans un univers conventionnel des actions compliquées ou héroïques. Aucun souci de vraisemblance, le lecteur est entraîné dans le sillage d'une imagination débridée. C'est le cas du roman précieux, sentimental ou héroïque. Cette forme peut être parodiée.
- Dans le roman d'analyse psychologique, le cadre et les personnages sont toujours idéalisés mais l'auteur s'attache à une analyse fine et approfondie des sentiments humains.
- Les aventures exemplaires d'un héros mythiques peuvent servir à l'éducation d'un prince.

b) Au XVIIIe siècle:

- Le roman sentimental continue à exister mais les personnages appartiennent à un milieu précis, souvent bourgeois, et leurs aventures sont vraisemblables. L'effet de vérité est renforcé dans la forme du roman épistolaire constitué de lettres présentées comme réelles .
- Le héros du roman picaresque d'origine espagnole apprend les réalités de la vie au contact de marginaux qui l'entraînent dans des aventures immorales et cocasses.
- Le héros des romans philosophiques est l'incarnation d'une idée et ses aventures vécues dans un monde simplifié.

c) Au XIXe siècle:

- Le roman noir passionne les foules avec ses personnages stéréotypés et contrastés; la cruauté menace l'innocence dans un décor de château sombre et inquiétant.
- Le roman historique reconstitue une époque et fait revivre des personnages historiques que côtoient les héros.
- Le roman d'éducation suit l'évolution d'un jeune homme contemporain dont les rêves et les illusions vont se trouver confrontés à la réalité.
- Le roman fantastique trouble les personnages en montrant un personnage confronté à l'irruption du surnaturel ou de l'irrationnel dans son univers quotidien.


d) Au XXe siècle:

- On invente le roman policier puis le roman de science fiction et d'anticipation sous la pression du progrès et des inquiétudes ou des rêves qu'il suscite.
- Dans le nouveau roman, on assiste à une remise en question de l'évidence du personnage et de sa destinée. Le personnage n'est plus que le flux de ses pensées, un être dont on ne peut saisir que l'apparence ou qui même n'existe que dans ce que son entourage en dit.
- Ecrire un roman peut aussi être le résultat de règles formelles comme celles que les auteurs de l'Oulipo s'imposent.


2°) Etude d'un roman

Pour analyser un roman, il faut le situer parmi ces différents genres afin de mieux saisir les intentions de l'auteur.
- Celui-ci peut prétendre décrire des êtres et un monde réel. Le choix qu'il fera alors des milieux, des profils psychologiques et des destinées sera révélateur du jugement qu'il porte sur son temps.
- Il peut au contraire fuir cette réalité et inventer un univers idéal ou atroce trahissant ainsi ses aspirations ou ses craintes.
- Il peut chercher à défendre des thèses, à exposer des théories philosophiques en les incarnant dans des personnages.


Par ailleurs, le choix faits par les romanciers sont révélateurs de la conscience qu'une époque a d'elle-même sous la pression des évènements historiques, des relations économiques et sociales. Cette vision philosophique est souvent communes à des courants littéraires. La désintégration du personnage peut correspondre par exemple au sentiment qu'a l'homme contemporain d'être noyé dans un univers qu'il ne maîtrise plus.


L'étude d'un roman ou d'un extrait de roman suppose un travail particulier, qui peut être mené selon trois axes: l'étude des personnages (en particulier le héros), l'étude du déroulement de l'action et des descriptions.


a) L'étude des personnages, en particulier celle du héros:

Un personnage de roman n'est pas réel, c'est un être d'encre et de papier qui n'existe qu'à travers ce que lui fait dire et faire l'auteur. Cependant le charme du roman tient à ce que les lecteurs succombent à l'illusion romanesque et réagissent face aux personnages du roman comme s'il s'agissait de personnes. Pour bien comprendre comment procède les romanciers pour créer cette illusion, vous devez vous poser les questions suivantes: qui en parle? qui le voit? comment est-il caractérisé (physique, psychologie)?


b) L'étude du déroulement de l'action:

Il faut être particulièrement attentif:
- au début et à la fin du roman: étudier le lieu, le temps, et les personnages. Il faut faire des comparaisons pour apprécier si début et fin entretiennent des rapports de ressemblance ou de divergence.
- aux différentes étapes de l'état initial à l'état final.
- à la composition du roman: y a-t-il ou non des parties, des chapitres? Ont-ils un titre? Sont-ils de mêmes longueurs?
- à la durée du roman: se déroule-t-il sur quelques jours, des années?
- au rythme du roman: les événements se succèdent-ils sur un rythme rapide ou bien le récit est-il fréquemment interrompu par des pauses descriptives?


c) Les descriptions:

Les passages descriptifs étant particulièrement importants, pour chaque description vous vous demanderez:
- Qu'est-ce qui est décrit?
- Qui regarde?
- Dans quel ordre se fait la description?
- Quels sont les champs lexicaux les plus sollicités?
- Quel est l'effet produit par la description?
- Quelle est la fonction de la description: sert-elle seulement à fixer le cadre du récit ou contribue-t-elle également à caractériser un personnage?
Pour chacune de ces rubriques, vous rédigerez une fiche de commentaires fondée sur les relevés que vous aurez faits.



3°) L'étude de la portée du roman


Les romans qui sont le plus souvent proposés à votre appréciation sont des textes du XIXe ou du XXe siècle. Vous vous demanderez quels sont les thèmes (sociaux, historiques, psychologiques, moraux) que le roman aborde et quelle(s) vision(s) de l'individu et de la société il propose. Rédigez une fiche pour les thèmes qui vous auront semblé dominants dans le roman que vous avez étudié.

Genres littéraires: le roman

Présentation rapide de chaque genre romanesque

I -Introduction:

Depuis les romans de chevalerie du Moyen Age, le roman n'a cessé de se diversifier, montrant un dynamisme exceptionnel tout au long de son histoire.
Le roman répond au désir d'évasion du lecteur, mais il rencontre également les préoccupations du temps, anticipe sur les mutations de la société, dénonce les conventions sociales en leur opposant les vérités profondes des désirs et des passions. Humour, passion, engagement: la vitalité du roman se manifeste à travers le renouvellement des formes et des situations romanesques, à travers les prises de conscience qu'il suscite chez le lecteur, la quête des valeurs nouvelles qu'il lui propose.
La diversité des genres romanesques témoigne de cette formidable énergie du roman.

II- Le roman d'analyse:

Le roman d'analyse se consacre à explorer les sentiments de personnages souvent partagés entre l'amour et la vertu, le désir et le renoncement. Dans un décor resserré, le roman d'analyse décrit leurs réactions devant une passion soudaine qui les déborde, un choix de vie difficile. Anxieux, tourmentés, les personnages interprètent les attitudes, les paroles, les regards des autres; ils s'analysent eux-mêmes, avec exigence, avec lucidité.
Écrit dans un style sobre et dépouillé, le roman d'analyse s'illustre au XVII^e siècle avec La Princesse de Clèves de Mme de La Fayette, dans un siècle qui aime l'étude des caractères (Pensez aux Caractères  de La Bruyère à la même époque). On le retrouve à l'époque romantique, mais aussi au XX^e siècle avec, par exemple, La Porte étroite d'André Gide.

II- Le roman par lettres:

Les personnages rapportent leurs découvertes, confient leurs émotions, entretiennent le dialogue avec un être cher. Si la lettre est l'occasion de rapporter directement un témoignage, d'exprimer un sentiment, elle est aussi moyen de séduction, conquête du destinataire. Dans le roman par lettres, l'échange des lettres multiplie les points de vue, fait avancer l'action. Lettres secrètes, perdues, interceptées: les intrigues se croisent, le roman progresse à travers le jeu subtil des correspondances.
Le roman par lettres connaît son plein essor au XVIII^e siècle qui privilégie l'échange des idées et des sentiments. Ironie philosophique, exaltation des passions amoureuses, stratégies du libertinage, le roman épistolaire donne ses chefs-d'œuvre: les Lettres persanes de Montesquieu, La Nouvelle Héloïse de Rousseau, Les Liaisons dangereuses de Laclos.

III- Le roman autobiographique:

Il ne faut pas confondre le roman autobiographique avec l’autobiographie d'un écrivain qui fait le récit de sa propre vie. Le roman autobiographique met en scène un personnage fictif qui, arrivé au terme de son existence, raconte son histoire au lecteur à la première personne. Avec ses succès, ses échecs, le héros traverse les milieux les plus divers, tandis que l'écrivain joue du regard que le narrateur vieillissant porte sur le jeune homme - enthousiaste, amoureux - qu'il a été.
Dans la première partie du XVIII^e siècle se multiplient les romans autobiographiques: Gil Blas de Santillane de Lesage, Le Paysan parvenu de Marivaux. Au XIX^e, Chateaubriand, le romantique, le reprend dans son roman René, Balzac dans Le Lys dans la vallée et au XX^e, Proust dans La recherche du temps perdu. Nombreux sont les écrivains qui aujourd'hui rapportent ainsi l'itinéraire social, sentimental de leur héros

IV- Le roman historique:

Faire revivre le passé, recréer l'atmosphère d'une époque disparue: le romancier offre alors au lecteur un univers romanesque ancré dans l'Histoire. Les personnages fictifs croisent des personnages historiques, évoluent dans un cadre minutieusement reconstitué. Le pittoresque des lieux, des objets, le charme du dépaysement s'ajoutent à l'évocation des conflits politiques et militaires, des structures sociales, des confrontations idéologiques qui ont animé une époque.
Si dès le XVII^e siècle les lecteurs apprécient les romans historiques, comme ceux de Mme de Lafayette, c'est au XIX^e siècle que le genre triomphe: le siècle du Progrès se penche sur son Histoire. Les musées se multiplient; le mouvement romantique redécouvre l'Antiquité et le Moyen Age. Des écrivains prestigieux, Hugo, Dumas, Barbey d'Aurevilly, Alfred de Vigny, des romanciers populaires comme Paul Feval illustrent ainsi le roman historique.

V- Le roman réaliste:

L'écrivain réaliste construit son récit, présente ses personnages de manière à donner au lecteur l'impression de la réalité. Les lieux de l’action appartiennent au monde réel; les personnages traversent des situations empruntées à la vie quotidienne.
Aux XVI^e et XVII^e siècles, le roman réaliste, proche de la farce satirique et burlesque, donne une grande place au corps. Il montre au XVIII^e siècle le rôle de l'argent dans la société, pensez à Manon Lescaut de l’abbé Prévost. Au XIX^e siècle, Balzac, Flaubert, Maupassant, Zola, les frères Goncourt démontent les mécanismes sociaux qui écrasent les individus, soulignent l'influence du milieu et de l'hérédité, font place — parfois dans de vastes fresques romanesques — ceux qui sont exclus: le peuple, les pauvres, les prostituées.
Les romanciers du XX^e siècle poursuivront l'héritage des écrivains réalistes et naturalistes: représenter la réalité et « fouiller le vrai ».

VI- Le roman d'aventures:

Le roman d'aventures projette le lecteur dans un univers différent du sien. Il provoque le dépaysement à travers la diversité, la singularité des lieux ou entraîne l’action. Les rebondissements sont nombreux, les obstacles rencontrés obligent le héros à faire preuve d'audace et de courage, de ruse et de force.
Dans le roman de chevalerie, le héros part en quête de « l'aventure » pour montrer sa bravoure afin de conquérir le cœur de la dame aimée ou au service de Dieu dans la quête du Graal. Au XIX^e siècle, Jules Verne intègre la science, associant l'exploration trépidante de la terre avec le développement des découvertes techniques. Au XX^e siècle, Malraux et Saint-Exupéry renouvellent le roman d'aventures: refusant les médiocrités, les conventions sociales, l'aventurier s'engage dans un dépassement de soi. L’action est pour lui un défi qui donne un sens au monde. Tels sont les héros des Conquérants ou de Vol de nuit.

VII- Le roman policier:

L'usage de l'esprit scientifique, du raisonnement logique stimulé par la découverte d'un crime fait le plaisir du roman policier. À la société civilisée qui veut bannir toute violence, effacer tout désordre, le crime lance un défi. Un vol, une disparition, une mort brutale conduisent le héros à trouver des indices et des mobiles, interroger les suspects, résoudre l'énigme. Au terme de son enquête, la violence a été déchiffrée, l'ordre restauré... Le roman policier évolue du plaisir intellectuel d'identifier le coupable à l'exploration de l'univers glauque des mégapoles modernes: du roman à énigme au roman noir. C'est que les grands détectives, Sherlock Holmes (de C. Doyle), Rouletabille (de G. Leroux), Hercule Poirot (d'A. Christie), Maigret (de G. Simenon) ou Philip Marlowe (de R. Chandler), ne traquent pas tel ou tel criminel, mais le Mystère lui-même. À travers le brouillard, l'épaisseur d'un milieu, dans l'ombre où s'agitent les pulsions refoulées du monde moderne.

Fiche synthèse sur le roman : quelques éléments pour l’oral et la dissertation au baccalauréat

Introduction
Tout sujet s’articulera nécessairement autour de trois pôles :

L’écriture romanesque en tant que telle (spécifique en tant que genre et différente de l’écriture théâtrale ou poétique) avec ses outils spécifiques, le récit au passé, ou au présent, les descriptions, les dialogues, avec toutes les modulations possibles et la plasticité propre à ce genre (roman épistolaire, roman à la première personne, roman polyphonique (= à plusieurs voix narratives, etc.), les personnages que le roman met en place, leurs actions, leur identité,  qui sont données à lire à travers le récit et les descriptions, la perception du monde qui résulte des deux points précédents. Perception qui est à la fois une vision (au sens subjectif), une représentation (un reflet) et une recréation (on ne représente jamais le monde tel qu’il est exactement).
Donc : même si le sujet semble n’évoquer qu’un seul point, ou les personnages ou la vision du monde, ou l’écriture romanesque dans sa spécificité, il faudra dans votre réflexion articuler les trois aspects : écriture romanesque, personnages et vision du monde.

1. Si le roman est une œuvre littéraire, il peut aussi être considéré comme une façon d’explorer à la fois l’homme et ses multiples facettes, ainsi que le monde.

Ainsi chaque roman constitue-t-il de façon implicite ou explicite, et pour le romancier de façon consciente ou inconsciente, une « vision du monde », ce que l’on appelle en allemand une « Weltanschaaung » (c’est un terme de philosophie que vous reverrez l’année prochaine). Toute théorie, philosophique ou scientifique, possède une « vision du monde ». Or, sans avoir recours à l’abstraction ou aux concepts comme on le fait dans l’essai ou dans une œuvre philosophique, le roman élabore une réflexion sur le monde.  On peut dire que le roman est la forme littéraire privilégiée pour cette « vision du monde » grâce aux personnages qui vont évoluer dans ce monde et percevoir le réel. Ainsi, grâce aux personnages, à leurs façons d’analyser le monde et de réagir par rapport à lui et d’interagir, grâce à leurs sentiments et leurs pensées (grâce à la focalisation interne notamment), le lecteur va-t-il se faire une idée de la « vision du monde » élaborée par le roman. Le personnage joue ainsi le rôle d’un filtre, d’une focale (comme on dit en photographie), qui permet au lecteur d’ajuster sa vision. Seul le roman par son ampleur, ses descriptions, et son jeu de focalisations variables (interne, externe, omnisciente) permet d’atteindre cette dimension de vision du monde kaléidoscopique. C’est au lecteur à tourner le Kaléidoscope pour re-constituer le monde. On voit  la différence avec le théâtre qui n’a pas un « objectif » aussi vaste – espace scénique plus restreint et pas de focalisation, tous les discours sont à égalité, à plat sur l’espace scénique face au spectateur. Pas de mise en perspective par la voix narrative. Ainsi Proust voit-il le monde à travers la question de la mondanité, de la mémoire et de la vérité dans l’art. Chez Zola, le monde est analysé à travers le déterminisme de l’hérédité génétique ; chez Sartre et Camus c’est la question ontologique qui est posée : qu’est-ce que l’être de l’homme ?

2. Il est important de comprendre que représentation de l’homme et « vision du monde » sont liées.

La vision du monde ou plutôt les visions du monde, et les représentations de l’homme varient en fonction des époques et des idéologies. Selon les époques, l’homme  va être défini comme une entité plutôt culturelle (l’homme est ce qu’il sait), ou plutôt sociale (l’homme est défini par la société, voire la classe à laquelle il appartient), ou psychologique (il est défini par son caractère), ou par ce qu’il possède (l’homme est ce qu’il a) ou par ses actions : tout dépend des valeurs que l’on considère comme essentielles à un moment donné.
Les représentations de l’homme ont beaucoup évolué depuis le XVIe siècle (naissance du roman moderne, avec Cervantès et Rabelais, qui représente l’homme à la différence des mythes et de l’épopée qui représentent les dieux et les héros).  Ainsi les géants de Rabelais représentent-ils d’une manière burlesque les idéaux de l’humanisme de la Renaissance. Les héros de Zola ou de Balzac évoluent dans un monde qui ressemble au réel des lecteurs de l’époque (illusion réaliste) : Paris du XIXe dans La Peau de chagrin (Balzac), et dans Le Ventre de Paris (Zola) ou dans Notre-Dame de Paris (Victor Hugo), l’univers des gares et du rail dans La Bête humaine, les grands magasins dans Au Bonheur des dames, Oran dans La Peste (Camus), etc. Dans le roman moderne, à la différence de l’épopée et des mythes, l’homme est ancré dans le monde dans lequel il vit. Même chez Rabelais, Gargantua se rend à Paris et mène les guerres contre Pichrocole dans une région qui ressemble à la Touraine. Ainsi le lecteur est-il habitué à lire le roman avec deux paires de lunettes qu’il utilise l’une sur l’autre (et non successivement) : avec l’une il sait qu’il lit de la fiction et que cette fiction est parfaitement autonome du monde extérieur réel ; avec l’autre paire, le lecteur se dit, à juste titre, que ce monde fictif, séparé du monde réel, a bien un rapport avec ce monde réel.
Le roman consiste donc à proposer au lecteur un rapport au monde à travers les personnages. Au XVIe siècle, l’identité (le moi) passe en grande partie par l’acquisition de connaissances. Voilà pourquoi le géant Gargantua passe son temps à apprendre auprès de différents précepteurs. C’est l’idéal humaniste : l’homme est un être de culture.
Au XVIIe siècle, dans le roman classique (La Princesse de Clèves de Madame de Lafayette), l’homme incarne des valeurs morales : l’honneur, le devoir, le courage, la « représentation » de sa classe. Seules ces valeurs permettent à l’homme de se réaliser ou au contraire de déchoir.
Le XVIIIe siècle est marqué d’abord par l’ouverture, le décentrement : par la technique de « l’œil neuf », Usbek et Ricca, les Persans des Lettres Persanes permettent aux Occidentaux de se mirer dans le regard de l’autre. Le monde européen s’ouvre à l’altérité : perception de la différence des mentalités et des coutumes, mais également affirmation de l’équivalence entre les valeurs européennes et les autres. Le second courant qui marque le siècle des Lumières est l’aspiration au bonheur, à la réalisation de soi : d’où la prolifération des romans à la première personne (La Vie de Marianne de Marivaux) et la vogue des romans épistolaires qui permettent la coexistence de  plusieurs « moi » (polyphonie narrative des Liaisons dangereuses de Choderlos de Laclos). L’éclatement des voix narratives  et l’éclatement de la vision autocentrée du monde permettent l’éclosion de visions individuelles et du relativisme des valeurs.
Au XIXe, l’identité se constitue autour de la situation sociale et de l’état civil. C’est la bourgeoisie et ses valeurs qui constituent l’idéologie dominante. Les romans évoquent donc l’ascension sociale réussie (Vautrin et Rastignac chez Balzac), ou ratée (Julien Sorel dans Le Rouge et le Noir). Les rapports entre les personnages sont marqués par l’argent (Le Père Goriot et ses filles dans Le Père Goriot de Balzac), par les luttes des classes pour reprendre la terminologie marxiste (Germinal de Zola). L’expansion économique et urbaine sont au cœur de l’univers romanesque (Zola toujours).
A ce moment-là de l’histoire du roman, la prolifération de l’écriture romanesque, sous la forme de La Comédie humaine  chez Balzac, ou celle de l’arbre généalogique chez Zola (Les Rougon-Macquart),  cette prolifération représente l’assomption du roman : celui-ci atteint ce moment d’équilibre parfait où il ne fait plus qu’un avec le monde (au moins imaginairement). Les personnages y ont une identité pleine : un nom d’état-civil, une filiation, une identité sociale. Le roman est alors à son zénith : le mirage de l’équivalence entre le monde et le roman  est très fort.
Pour mesurer le chemin qui va être parcouru jusqu’à la fin du XXème siècle, c’est-à-dire jusqu’au XXIe, disons tout de suite que cette illusion va s’évanouir, emportant avec elle dans sa disparition l’identité du personnage romanesque. Prenons l’exemple de Magnus, le héros du roman éponyme de Sylvie Germain qui paraît emblématique de cet évanouissement de l’identité : disons même qu’il l’incarne. Magnus ne connaît ni son nom, ni son prénom ; pendant les bombardements de Hambourg il a vu sa mère brûler vive. Il en a perdu la mémoire. Par-dessus cette amnésie traumatique,  sa famille adoptive bâtira le mensonge (une fiction, donc une sorte de roman) d’une identité fictive (Franz-Georg Dunkeltal) qu’il mettra longtemps à déceler comme telle. A la fin du roman, le personnage que le lecteur a suivi dans sa quête d’identité ne trouvera pas son nom. Sylvie Germain offre donc à travers l’histoire de Magnus, l’homme sans nom, l’allégorie de ce qui est arrivé au personnage : après avoir renoncé aux mirages d’une fausse identité (l’illusion réaliste), le personnage romanesque du XXIe siècle souffre d’une identité floue, perdue, mais n’arrivera jamais à reconquérir les certitudes identitaires d’autrefois. C’est que Sigmund Freud a découvert l’inconscient en 1900 (L’Interprétation du rêve marque la naissance de la psychanalyse à l’orée du XXe siècle) : l’homme n’est plus un, il est divisé, (conscient/inconscient). Ses actions, ses désirs, sa personnalité même peuvent être déterminés par quelque chose qui est en lui, mais qui lui échappe totalement : son inconscient. On voit que cette découverte peut semer le trouble jusque dans l’identité des personnages romanesques.
De plus, le XXe siècle, bouleversé par les séismes des deux guerres mondiales (qui entraîneront chacune derrière elle une moisson de romans)  est une période de doute sur le monde et sur les valeurs qui l’organisent. Les romanciers s’interrogent sur les séismes politiques (la révolution chinoise dans La Condition humaine de Malraux), le nazisme et le totalitarisme et leurs cortèges d’horreurs concentrationnaires. Au XXe siècle, l’homme se définit par ses actions (chez Sartre, Camus, Malraux, on trouve des héros engagés dans l’action, y compris terroriste) ou par son langage (Bardamu dans Voyage au bout de la nuit de Céline). Au XXIe siècle, la question du terrorisme, de ses manifestations et de ses sources fournit aux romanciers le matériau d’une nouvelle interrogation sur le mal qui règne dans le monde (Yasmina Khadra, Khaled Hosseini, Hubert Haddad, Alaa El Aswani) .

Conclusion

Puisque la forme romanesque a évolué en fonction des représentations dominantes de l’époque, le lecteur peut y trouver un écho ou une annonce du monde dans lequel il vit. Des solutions incomplètes, imparfaites, mais souvent pertinentes aux questions qu’il se pose sur le monde et sa propre identité lui sont offertes. A lui de les reconstruire.



Genres littéraires: le roman

Présentation rapide de chaque genre romanesque

I -Introduction:

Depuis les romans de chevalerie du Moyen Age, le roman n'a cessé de se diversifier, montrant un dynamisme exceptionnel tout au long de son histoire.
Le roman répond au désir d'évasion du lecteur, mais il rencontre également les préoccupations du temps, anticipe sur les mutations de la société, dénonce les conventions sociales en leur opposant les vérités profondes des désirs et des passions. Humour, passion, engagement: la vitalité du roman se manifeste à travers le renouvellement des formes et des situations romanesques, à travers les prises de conscience qu'il suscite chez le lecteur, la quête des valeurs nouvelles qu'il lui propose.
La diversité des genres romanesques témoigne de cette formidable énergie du roman.

II- Le roman d'analyse:
Le roman d'analyse se consacre à explorer les sentiments de personnages souvent partagés entre l'amour et la vertu, le désir et le renoncement. Dans un décor resserré, le roman d'analyse décrit leurs réactions devant une passion soudaine qui les déborde, un choix de vie difficile. Anxieux, tourmentés, les personnages interprètent les attitudes, les paroles, les regards des autres; ils s'analysent eux-mêmes, avec exigence, avec lucidité.
Écrit dans un style sobre et dépouillé, le roman d'analyse s'illustre au XVIIe siècle avec La Princesse de Clèves de Mme de La Fayette, dans un siècle qui aime l'étude des caractères (Pensez aux Caractères  de La Bruyère à la même époque). On le retrouve à l'époque romantique, mais aussi au XXe siècle avec, par exemple, La Porte étroite d'André Gide.
 
II- Le roman par lettres:
Les personnages rapportent leurs découvertes, confient leurs émotions, entretiennent le dialogue avec un être cher. Si la lettre est l'occasion de rapporter directement un témoignage, d'exprimer un sentiment, elle est aussi moyen de séduction, conquête du destinataire. Dans le roman par lettres, l'échange des lettres multiplie les points de vue, fait avancer l'action. Lettres secrètes, perdues, interceptées: les intrigues se croisent, le roman progresse à travers le jeu subtil des correspondances.
Le roman par lettres connaît son plein essor au XVIIIe siècle qui privilégie l'échange des idées et des sentiments. Ironie philosophique, exaltation des passions amoureuses, stratégies du libertinage, le roman épistolaire donne ses chefs-d'œuvre: les Lettres persanes de Montesquieu, La Nouvelle Héloïse de Rousseau, Les Liaisons dangereuses de Laclos.

III- Le roman autobiographique:
Il ne faut pas confondre le roman autobiographique avec l’autobiographie d'un écrivain qui fait le récit de sa propre vie. Le roman autobiographique met en scène un personnage fictif qui, arrivé au terme de son existence, raconte son histoire au lecteur à la première personne. Avec ses succès, ses échecs, le héros traverse les milieux les plus divers, tandis que l'écrivain joue du regard que le narrateur vieillissant porte sur le jeune homme - enthousiaste, amoureux - qu'il a été.
Dans la première partie du XVIIIe siècle se multiplient les romans autobiographiques: Gil Blas de Santillane de Lesage, Le Paysan parvenu de Marivaux. Au XIXe, Chateaubriand, le romantique, le reprend dans son roman René, Balzac dans Le Lys dans la vallée et au XXe, Proust dans La recherche du temps perdu. Nombreux sont les écrivains qui aujourd'hui rapportent ainsi l'itinéraire social, sentimental de leur héros

IV- Le roman historique:
Faire revivre le passé, recréer l'atmosphère d'une époque disparue: le romancier offre alors au lecteur un univers romanesque ancré dans l'Histoire. Les personnages fictifs croisent des personnages historiques, évoluent dans un cadre minutieusement reconstitué. Le pittoresque des lieux, des objets, le charme du dépaysement s'ajoutent à l'évocation des conflits politiques et militaires, des structures sociales, des confrontations idéologiques qui ont animé une époque.
Si dès le XVIIe siècle les lecteurs apprécient les romans historiques, comme ceux de Mme de Lafayette, c'est au XIXe siècle que le genre triomphe: le siècle du Progrès se penche sur son Histoire. Les musées se multiplient; le mouvement romantique redécouvre l'Antiquité et le Moyen Age. Des écrivains prestigieux, Hugo, Dumas, Barbey d'Aurevilly, Alfred de Vigny, des romanciers populaires comme Paul Feval illustrent ainsi le roman historique.

V- Le roman réaliste:
L'écrivain réaliste construit son récit, présente ses personnages de manière à donner au lecteur l'impression de la réalité. Les lieux de l’action appartiennent au monde réel; les personnages traversent des situations empruntées à la vie quotidienne.
Aux XVIe et XVIIe siècles, le roman réaliste, proche de la farce satirique et burlesque, donne une grande place au corps. Il montre au XVIIIe siècle le rôle de l'argent dans la société, pensez à Manon Lescaut de l’abbé Prévost. Au XIXe siècle, Balzac, Flaubert, Maupassant, Zola, les frères Goncourt démontent les mécanismes sociaux qui écrasent les individus, soulignent l'influence du milieu et de l'hérédité, font place — parfois dans de vastes fresques romanesques — ceux qui sont exclus: le peuple, les pauvres, les prostituées.
Les romanciers du XXe siècle poursuivront l'héritage des écrivains réalistes et naturalistes: représenter la réalité et « fouiller le vrai ».

VI- Le roman d'aventures:
Le roman d'aventures projette le lecteur dans un univers différent du sien. Il provoque le dépaysement à travers la diversité, la singularité des lieux ou entraîne l’action. Les rebondissements sont nombreux, les obstacles rencontrés obligent le héros à faire preuve d'audace et de courage, de ruse et de force.
Dans le roman de chevalerie, le héros part en quête de « l'aventure » pour montrer sa bravoure afin de conquérir le cœur de la dame aimée ou au service de Dieu dans la quête du Graal. Au XIXe siècle, Jules Verne intègre la science, associant l'exploration trépidante de la terre avec le développement des découvertes techniques. Au XXe siècle, Malraux et Saint-Exupéry renouvellent le roman d'aventures: refusant les médiocrités, les conventions sociales, l'aventurier s'engage dans un dépassement de soi. L’action est pour lui un défi qui donne un sens au monde. Tels sont les héros des Conquérants ou de Vol de nuit.

VII- Le roman policier:
L'usage de l'esprit scientifique, du raisonnement logique stimulé par la découverte d'un crime fait le plaisir du roman policier. À la société civilisée qui veut bannir toute violence, effacer tout désordre, le crime lance un défi. Un vol, une disparition, une mort brutale conduisent le héros à trouver des indices et des mobiles, interroger les suspects, résoudre l'énigme. Au terme de son enquête, la violence a été déchiffrée, l'ordre restauré... Le roman policier évolue du plaisir intellectuel d'identifier le coupable à l'exploration de l'univers glauque des mégapoles modernes: du roman à énigme au roman noir. C'est que les grands détectives, Sherlock Holmes (de C. Doyle), Rouletabille (de G. Leroux), Hercule Poirot (d'A. Christie), Maigret (de G. Simenon) ou Philip Marlowe (de R. Chandler), ne traquent pas tel ou tel criminel, mais le Mystère lui-même. À travers le brouillard, l'épaisseur d'un milieu, dans l'ombre où s'agitent les pulsions refoulées du monde moderne.